Hội họa trừu tượng: dòng chảy, nghệ sĩ chủ chốt và di sản của họ trong nghệ thuật

  • Hội họa trừu tượng tìm kiếm sự thể hiện thông qua hình dạng và màu sắc, bỏ qua những hình ảnh tượng trưng.
  • Các nghệ sĩ nổi tiếng như Joan Miró, Jackson Pollock và Piet Mondrian đã ảnh hưởng sâu sắc đến phong cách nghệ thuật này.

bức tranh trừu tượng

La bức tranh trừu tượng Nó là một trong những dòng chảy có ảnh hưởng nhất trong thế kỷ 20 và 21. Phong cách này có đặc điểm là không thể hiện trung thực các yếu tố thực tế hoặc tượng hình. Thay vào đó, nó tập trung vào việc truyền tải cảm xúc và khái niệm thông qua màu sắc, hình khối và đường nét. Các kỹ thuật khác nhau được bao gồm trong bức tranh trừu tượng, chẳng hạn như chủ nghĩa lập thể trừu tượng, The đạo giáo, The chủ nghĩa rayo, The chủ nghĩa cụ thể, trong số nhiều người khác. Mỗi cách tiếp cận này đã mang lại điều gì đó độc đáo cho phong cách nghệ thuật hấp dẫn này.

Các xu hướng và kỹ thuật chính của hội họa trừu tượng

Thế giới nghệ thuật trừu tượng vô cùng đa dạng, và trong đó xuất hiện hàng loạt dòng chảy quyết định sự phát triển của nghệ thuật hiện đại. Dưới đây, chúng tôi khám phá những cái có liên quan nhất:

  • Chủ nghĩa lập thể trừu tượng: Được dẫn dắt bởi các nghệ sĩ như Pablo Picasso và Georges Braque, chủ nghĩa lập thể chia các hình dạng tự nhiên thành các khối hình học. Ở khía cạnh trừu tượng nhất, nó từ bỏ sự tham chiếu đến thực tế, tập trung bố cục vào các mô hình hình học độc lập với logic hình ảnh truyền thống.
  • Chủ nghĩa tia X: Được thành lập bởi Mijaíl Larionov và Natalia Goncharova, phong trào này tập trung vào việc thể hiện các tia sáng truyền qua vật thể, tạo ra hiệu ứng trừu tượng mãnh liệt.
  • Chủ nghĩa cụ thể: Nổi lên ở Brazil vào giữa thế kỷ 20, xu hướng này được đặc trưng bởi việc tìm kiếm sự trừu tượng hình học thuần túy, nơi không có tài liệu tham khảo tượng hình và nghệ thuật được tạo ra như một vật thể.
  • Trừu tượng trữ tình: Phong cách này thể hiện một hình thức trừu tượng giàu cảm xúc hơn và ít hình thức hơn. Những nghệ sĩ như Kandinsky sử dụng nó để thể hiện cảm xúc bên trong của họ thông qua màu sắc và hình dạng uyển chuyển.
  • Chủ nghĩa tối giản: Phong trào này nổi lên như một phản ứng chống lại chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng và tìm cách giảm tác phẩm nghệ thuật xuống những yếu tố thiết yếu nhất của nó.
  • Chủ nghĩa siêu thực trừu tượng: Các nghệ sĩ như Joan Miró đã sử dụng phương pháp này để khám phá tiềm thức thông qua các hình thức trừu tượng kết hợp với các yếu tố siêu thực.

Đại diện nổi bật nhất của hội họa trừu tượng

Đại diện của bức tranh trừu tượng

Joan Miro Ông là một trong những cái tên nổi bật nhất trong nghệ thuật trừu tượng. Sinh ra ở Barcelona vào năm 1893, ông được công nhận là người đã phá vỡ các khuôn mẫu của nghệ thuật cổ điển và thể hiện những tầm nhìn đẹp như mơ thông qua chủ nghĩa siêu thực trừu tượng. Trong số những tác phẩm đáng nhớ nhất của ông là bức tranh tường bằng gốm tại Bảo tàng Wilhelm Hack ở Đức, bức tranh tường tại Palacio de Congresos ở Madrid và một số tác phẩm điêu khắc của ông ở Barcelona. những bức tranh như La Masia Chúng cũng là một phần di sản của ông và tiếp tục được các nhà phê bình cũng như những người yêu nghệ thuật phân tích.

Một nghệ sĩ cơ bản khác của chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng là Jackson Pollock, người đã cách mạng hóa thế giới nghệ thuật bằng kỹ thuật vẽ của mình nhỏ giọt, bao gồm việc thả sơn ngẫu nhiên trên khung vẽ, tạo ra các tác phẩm độc đáo hoàn toàn khác với nghệ thuật tượng hình. Pollock, người gốc Hoa Kỳ, đã tạo ra những tác phẩm truyền tải sự thể hiện tiềm thức của con người.

Những người có ảnh hưởng khác của nghệ thuật trừu tượng

Có rất nhiều nghệ sĩ đã đóng góp cho sự phát triển của nghệ thuật trừu tượng. Trong số đó nổi bật:

  • Wassily Kandinsky: Được coi là một trong những người tiên phong của nghệ thuật trừu tượng, Kandinsky đã tạo ra những tác phẩm trong đó màu sắc, đường nét và hình dạng không còn thể hiện những vật thể hữu hình mà trở thành những yếu tố biểu đạt độc lập.
  • Mark Rothko: Nổi tiếng với những bức tranh lớn, trong đó ông sử dụng màu sắc phẳng, tạo ra những vùng bình tĩnh, đồng thời, mang lại cảm xúc lớn lao.
  • Piet Mondrian: Với loạt đường thẳng và cách sử dụng các màu cơ bản, Mondrian đã thiết lập nền tảng của chủ nghĩa tân tạo và tạo ra một trong những nét thẩm mỹ mang tính biểu tượng nhất của nghệ thuật trừu tượng.
  • Hilma của Klint: Nghệ sĩ người Thụy Điển này được nhiều người coi là người tiên phong thực sự của nghệ thuật trừu tượng. Mặc dù phần lớn tác phẩm của ông được phát hiện nhiều năm sau khi ông qua đời, nhưng những bức tranh về hình học và hình thức bí truyền của ông đã ảnh hưởng đến các thế hệ sau.

Nghệ thuật trừu tượng là nền tảng trong việc đánh dấu trước và sau trong lịch sử nghệ thuật, đề xuất những cách hiểu mới về thế giới và cảm xúc của chúng ta. Mặc dù có vẻ đơn giản nhưng đằng sau mỗi tác phẩm nghệ thuật trừu tượng đều có sự nghiên cứu và thử nghiệm sâu sắc về những khả năng mà màu sắc, hình dạng và vật liệu mang lại.

Ngày nay, tác phẩm của các nghệ sĩ như Joan Miró, Kandinsky hay Jackson Pollock được trưng bày trong các bảo tàng quan trọng nhất trên thế giới, là bằng chứng sống động về cuộc cách mạng mà nghệ thuật trừu tượng thể hiện trong thế kỷ 20 và ảnh hưởng của nó đối với nghệ thuật đương đại.


Để lại bình luận của bạn

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố. Các trường bắt buộc được đánh dấu bằng *

*

*

  1. Chịu trách nhiệm về dữ liệu: Miguel Ángel Gatón
  2. Mục đích của dữ liệu: Kiểm soát SPAM, quản lý bình luận.
  3. Hợp pháp: Sự đồng ý của bạn
  4. Truyền thông dữ liệu: Dữ liệu sẽ không được thông báo cho các bên thứ ba trừ khi có nghĩa vụ pháp lý.
  5. Lưu trữ dữ liệu: Cơ sở dữ liệu do Occentus Networks (EU) lưu trữ
  6. Quyền: Bất cứ lúc nào bạn có thể giới hạn, khôi phục và xóa thông tin của mình.